Joe

Jacob Latimore es Bo, un chico que queda huérfano y tiene que responsabilizarse por su hermana menor. Por lo mismo, decide utilizar sus trucos de magia para ganarse la vida. Sin embargo, la vida callejera de los Ángeles hace que Bo recurra a actividades ilegales para poder mantenerse a flote, lo que lleva a que una pandilla de criminales secuestren a su hermana. No obstante, estos no saben que Bo tiene un As bajo la manga, tiene el poder de mover los objetos con su mente y no se detendrá hasta poder recuperar a su hermanita. Sleight JuegoCritica:La película podría haber dado más de sí, cuando leí la sinopsis y tuve esperanzas de por lo menos ver una película entretenida, y aunque al principio lo es, conforme van pasando los minutos va haciéndose más monótona, y ya casi al final del film ya casi me dan ganas de dejarla, hasta que pasa... (ver spoiler)Aprovechando que esta peli va sobre Magos y su supuesta magia, quiero decir esto o si no reviento: Esos trucos que aparecen en la película en realidad no son trucos refiriéndome a las cartas, porque si lo piensas bien y te devanas la cabeza, es IMPOSIBLE hacer eso que hacen porque, sencillamente, NO SE PUEDE HACER, a menos claro está, de que tengan poderes, telequinesis, poder teletransportar las cosas de un sitio para otro, etc. Y si pensáis esto que digo no tiene sentido, ¿por qué nunca los magos descubren sus trucos? Por esto, precisamente. JuegoRealmente no sabía que esperarme de esta película por el hecho de que mezcla géneros que me gustan como la magia o los poderes por llamarlo de alguna forma y otras cosas que no me hacen ninguna gracia como son las drogas y los matones. Pero de esa fusión ha surgido algo bueno y que realmente entretiene ya que no se sobrepasa de tiempo y dura lo que tiene que durar. Ver a Dulé Hill también conocido como Burton Guster, de villano duele un poco porque el ha sido un gran protagonista de muchas de mis risas de hace años. La película en sí no está mal pero si es verdad que hay momentos que decaen un poco la tensión pero en términos generales puede llegar a gustar. Más oscura y sangrienta de lo que esperaba. Y como apunte final, no se quien decidió comprar los derechos de esta película en España y como gran fan del doblaje he de admitir que no me suena ninguno de los actores de doblajes presentes en esta película pero hacen un muy buen trabajo, aún sin sonar familiar. Juego

Phil, un robusto hombre de mediana edad, sufre un derrame cerebral que le hace perder la memoria. Millie, que lo cuida, le dice falsamente que estaban enamorados en secreto antes de su accidente.....Un amor en EscociaCritica: Un amor en Escocia tiene, en España, un título de telefilm de sobremesa que puede llamar a engaño. El encabezado original, Nobody has to know, sin embargo, se acerca más al contenido de esta película que nos ofrece una historia de amor crepuscular, no tan habitual en el cine, y con un interesante componente enigmático y oscuro.El actor belga Bouli Lanners escribe, dirige y protagoniza este relato ambientado en la Escocia actual, añadiendo al críptico romance la compleja relación entre la modernidad de los móviles e internet y las inamovibles costumbres del mundo rural que se mantienen estáticas a un paso de la tradición y de la cerrazón.Este retrato del pueblo es uno de tantos contrastes con los que sabiamente juega Lanners y que hacen avanzar una narración pausada y esteticista, de pocas palabras, como corresponde a gente del norte. Pugnan también el amor en la edad madura con los nervios y la emoción de la adolescencia y el temor a ser descubiertos; la enigmática presencia de la enfermedad o la muerte cuando el corazón solo siente a alegría de vivir o la siempre dramática confrontación entre el engaño y la verdad, que acabará manifestándose por sí sola.Bouli Lanners mantiene latente con pulso firme toda esta amalgama de pasiones y emociones, recuerdos y anhelos. Los va manifestando con, una vez más, el contraste visual entre los cálidos y cerrados interiores y los extensos, gélidos e inabarcables paisajes de los páramos escoceses y de un Atlántico cuya humedad penetra hasta lo más hondo del espectador facilitándole la empatía con los dos protagonistas. El desarraigo de Phil y la inhibición (o autoinhibición de Millie) se compenetran con el público al ritmo del viento implacable y de su propia evolución.... Un amor en Escocia

Cora (Claire Danes) es una mujer recientemente viuda que, tras haberse liberado de un matrimonio abusivo, se muda del Londres victoriano al pequeño pueblo de Aldwinter en Essex. Allí se siente intrigada por una superstición local de que una criatura mítica conocida como la 'Serpiente de Essex' ha regresado a la zona....La serpiente de EssexCritica: La historia de esta miniserie está basada en una novela de la escritora inglesa Sarah Perry cuya trama es interesante. Si os gustan novelas del tipo Drácula o Frankestein está serie os va a gustar.Es una historia de terror gótico que en los primeros capítulos no se deja ver demasiado las cosas como son. La historia sobre la fe y la razón está ligado como tema principal y no se porqué meten el tema de la violencia hacia la mujer porque, no le veo el sentido para lo que se pretende contar, pero bueno, si esta adaptado de un libro y esto aparece pues vale, pero me parece un poco forzado.El reparto es muy bueno, Claire Danes y Tom Hiddleston que hacen un buen tandem en esta serie. Hay algún que otro anacronismo y algo de diversidad racial forzada pero poco dentro de lo que se ve últimamente (salvo el caso de la pareja de la India, todo lo demás sobra).Un fallo que veo es que es un poco lenta la trama, y esto quizás se deba a que la novela tiene unas 400 páginas con lo que saldría una película de dos horas, pero en vez de eso Apple + ha decidido hacer una miniserie de 6 capítulos de 50 minutos cada uno, lo que provoca que sin haber leído la novela ya se puede dislumbrar que va a haber relleno y eso no me mola nada.Vivimos en una época donde hay que hacer series como churros para rellenar el catálogo de las plataformas de streaming, cuando no es necesario y que cuando se acabe la miniserie se olvidará. La mayor parte de las series que se hagan en estos años se acabarán olvidando por la mayoría de la gente, todo lo contrario que con las pelis que se ven más veces y se recuerdan más tiempo.... La serpiente de Essex

Año 2005. A un equipo de élite de las fuerzas especiales SEAL del ejército norteamericano, liderados por Marcus Luttrell (Mark Wahlberg) junto a otros tres soldados (Kitsch, Foster & Hirsch) les es encomendada una peligrosa misión, la "Operación red wing": capturar o matar a un líder terrorista talibán, Admad Shad, que se esconde en una zona boscosa de Afganistán. La llegada al punto donde localizaron el objetivo se realizó sin problemas, pero pronto la situación se complicó hasta extremos inimaginables. Lone Survivor El sobreviviente Critica:La operación Red Wings (Alas Rojas, por si las moscas) fue un dramático fracaso del ejército estadounidense en Afganistán en junio de 2005. El único superviviente, Marcus Luttrell, que da pie al título con vocación de spoiler prematuro, escribió una novela relatando tan terrible historia y, cómo no, el cine USA no ha tardado demasiado en llevarlo a la gran pantalla con la intención de retratar semejante muestra de épica y valor. El sobrevivienteando su habilidad para el cine de acción y que la crítica no le ha dado ni mucho menos la espalda. 'La sombra del reino' (2007), que también mostraba el intervencionismo americano pero en otro escenario, guarda similitudes con la película que nos ocupa en cuanto a la forma, pues su realismo y su nervio son los mayores activos de ambos films. No obstante, no son más que pulcros ejercicios de acción que cojean en su mayor parte por no dejar de ser, en suma, harto convencionales. Podría decirse que componen la trilogía particular sobre el ejército estadounidense del señor Berg. El sobrevivienteLo más destacado y memorable de la película es una larga, larguísima secuencia de tiroteo y la tensión que se respira en los momentos previos. Berg rueda con la fuerza de un Michael Mann y sus disparos resuenan con innegable espectacularidad. Es una metáfora de lo que viene a ser esta película: funciona mejor cuando se deja llevar por la acción y el suspense, por lo más físico, pero falla estrepitosamente en sus ínfulas de trascendencia, que hieden a típica americanada por los cuatro costados. Sus buenas críticas (incluso extraordinarias) al otro lado del Atlántico suenan a puro marketing del heroísmo en tiempos en que el intervencionismo made in USA está más devaluado que nunca. El sobreviviente

A finales de la II Guerra Mundial (1939-1945), a un selecto grupo de historiadores, directores de museos y expertos en arte, tanto británicos como norteamericanos, se les encomienda la importante y peligrosa misión de recuperar las obras de arte robadas por los nazis durante la guerra para devolvérselas a sus legítimos propietarios. Era una misión imposible: las obras estaban muy bien custodiadas y el ejército alemán tenía orden de destruirlas en cuanto el Reich cayera. Pero aquellos hombres, en una carrera contrarreloj, arriesgaron sus vidas para evitar la destrucción de miles de años de cultura de la humanidad. The Monuments Men Operación MonumentoCritica:Ser George Clooney no debe ser fácil. No, no es broma. Bueno, un poco. El riesgo que se corre siendo alguien como George Clooney, respetado actor, guaperas incontrovertible, y director en fase de consolidación, es alto. Puede que llegue un día en que estés demasiado contento de haberte conocido. Y salgan cosas como Monuments Men. Con Los Idus de Marzo, Clooney apuntaba maneras como cineasta, especialmente al ofrecer una crónica descarnada de lo que se cuece entre bambalinas durante el patético espectáculo de unas elecciones políticas. Los Idus olía a colonia cara, a puro, a sonrisa de atril y a sexo jugoso de becaria. Olía bien. Operación MonumentoMonuments Men huele mal. Apesta a banderita americana, a edulcorante artificial, a historia real maqueada y envuelta con un lazo de barras y estrellas. Monuments Men arrastra desde el minuto 1 un tufo a lección moral (y de arte) by George Clooney. The man. The American. No, thanks. Operación Monumento“Por nuestra cultura, por nuestro modo de vida…” What? ¿Qué modo de vida, George? ¿Qué modo de vida defendéis, valientes rescatadores de obras de arte? A lo largo de la película, el jefe de la expedición aprovecha para soltar dos o tres peroratas sobre el valor de su misión. Pero no cuela. No hay misión desinteresada en una guerra. Ya somos mayores. Operación MonumentoLos nazis son el enemigo ideal. El diablo hecho carne. Una bendición –y que Dios nos perdone – para los guionistas de Hollywood faltos de inspiración. Es ver una esvástica en una película y ya sabemos que ellos son los que escupen en “nuestro estilo de vida”, nuestra libertad y nuestra cultura. Los nazis expoliaron obras de arte, y muchas fueron quemadas, especialmente aquellas conocidas como “arte degenerado”. Pero no fueron los primeros. Ingleses, franceses, españoles, norteamericanos, chinos… Todos los pueblos, aprovechando las guerras o las expediciones “civilizadoras”, cogieron lo que no era suyo. Y destruyeron lo que no entendían. Hitler quiso abrir un museo con todo lo robado. No pudo. Otros sí han podido. Operación Monumento