Locura padre

Una pareja divorciada se une y viaja a Bali para evitar que su hija cometa el mismo error que creen que cometieron hace 25 años....Pasaje al paraísoCritica: Sabía a lo que venía, y seamos sinceros, vosotros también. Y es que ‘Viaje al paraíso (Ticket to Paradise)’ no engaña a nadie, siendo la típica (que no clásica, porque no merece dicho calificativo) comedia romántica que hemos visto millones de veces, que no se esfuerza lo más mínimo, sabiendo cómo va a acabar desde el minuto uno, y que lo apuesta todo a sus dos protagonistas. En esta ocasión han contado con Julia Roberts (la reina de la comedia, y todavía ostenta ese título) y George Clooney (el galán por antonomasia), siendo una apuesta ganadora, ya que ambos son lo mejor de la cinta, algo que se veía venir de lejos. Pero cabe preguntarse, ¿aparte de ellos dos, hay algo rescatable en esta comedia diseñada para el gran público? Si nos ponemos generosos os diría que Bali luce fabulosa, pero la respuesta es un rotundo no.El director ve beneficiada su labor tras las cámaras por el entorno paradisiaco de Bali, con un trabajo nada memorable y que podría haber hecho cualquier otro. Es obvio que no encontraremos grandes alardes técnicos en una propuesta de estas características, por lo que mejor pasar al guion. O quizás no, porque éste también hace gala de una pereza monumental, no arriesgando con un humor inofensivo y bobalicón (se echa en falta más mala leche) que nos confirma que estamos ante una comedia de usar y tirar, que no tiene nada nuevo que ofrecer, y que amarán los que estén familiarizados o disfruten este tipo de productos, pero que hoy en día sólo pueden calificarse de rudimentarios y poco inspirados. Sí, está todo inventado, pero tampoco me entregues un copia y pega con portada bonita…Es curioso que se haya vendido como una comedia clásica de las que ya no se hacen, y que tanto furor causaron en los 90, pero yo creo que en aquella maravillosa década (me peleo con quien diga lo contrario, que ya sois unos cuantos, malditos vinagres…) surgieron comedias espléndidas y que sí tenían algo que ofrecer (daría ejemplos, pero no acabaríamos nunca, aunque si queréis uno, os digo ‘La boda de mi mejor amigo’). No es el caso de ‘Viaje al paraíso‘, siendo una película floja y que está totalmente destripada en su revelador tráiler (puede servir como resumen, ya que ninguna sorpresa encontraréis en esta insulsa producción)..... Pasaje al paraíso

En el Chicago de los 80, un niño de diez años emprende una búsqueda para obtener el regalo estrella de Navidad de su generación: el último y mejor sistema de videojuegos.... Navidad en 8 BitsCritica: ese opresivo presente de pesadilla que parece abocarnos al abismo, esa mezcolanza entre replicantes y humanos que vuelve confuso lo cotidiano y nos hace desconfiar tanto de lo que vemos como de lo que sentimos; una fotografía innovadora y sugerente, llena de claroscuros y contrastes, que nos engulle como un torbellino y nos escupe despojos hediondos a cada fotograma; una escenografía espeluznante que desdeña lo efímero y encumbra lo sintético y alambicado. Es decir, en cuanto al universo visual nos hallamos ante una propuesta insólita, apabullante y portentosa, llena de matices y aciertos.Sin embargo, las flaquezas y deficiencias acaban por erigirse en las grandes protagonistas de la función. Un metraje tan desmesurado como innecesario (sobra casi toda una hora), alargando las escenas hasta la inanición y la abulia; una historia tan poco carismática y tan porfiadamente vaporosa que hacedesfallecer el ánimo y obliga a esperar a que la próxima escena rescate del tedio al espectador y haga avanzar la trama hacia algún lugar digno de interés, cayendo siempre en subrayados innecesarios y en tópicos previsibles, ahogando toda ambigüedad y anulando cualquier estímulo. La calma y el reposo casan mal con una supuesta cinta de acción, por muy ensimismada y reflexiva que pretenda ser. Y las cavilaciones sobre la vida, la muerte, los milagros de la existencia y la magia de la procreación resultan tan patosas como primitivas, tan superficiales como chirriantes.Hay algunas escenas aisladas que descuellan y deslumbran, dignas de perdurar en la memoria cinéfila (como, entro otras, ese baile erótico que sobrepone a dos personajes en abigarrado aquelarre de lo imposible o ese ‘nacimiento’ brusco y sin remilgos de una replicante abocada a su exterminio), pero son momentos inconexos y solitarios, que impresionan por su esplendor y singularidad, pero desentonan por carecer de engarce y coherencia.a.... Navidad en 8 Bits

En una era donde los alienígenas han invadido y conquistado el Tokyo feudal, un joven samurai busca trabajo... como puede. Adaptación live-action de la serie homónima.

Rayo McQueen sigue siendo el mejor coche de carreras del mundo, pero ahora que es uno de los más veteranos del circuito, debe demostrar a todo el mundo que aún puede ganar una gran carrera y que no necesita jubilarse. En esta ocasión, el famoso bólido de carreras tendrá que enfrentarse a una nueva generación de corredores más jóvenes, potentes y veloces, que amenaza con cambiar el deporte de su vida. Entre ellos está el competitivo y revolucionario Jackson Storm, que no se lo pondrá nada fácil. CarsCritica:Sobre los demás quiero hablar más en profundidad: Centrarse, nada de dar tumbos: es la historia de Rayo y todo lo que no sea eso queda en segundo plano, incluyendo al villano de la función, un Jackson Storm que es un antagonista decente con una estética muy bonita y espectacular pero que queda únicamente como detonante de la trama. A esto ayuda la estructura de viaje por carretera, en la que se nos muestran las debilidades y fuerzas de cada personaje, se ven sitios nuevos y se conocen a otros personajes que hacen bien a la película. Y además, ya era hora de un verdadero viaje por carretera en una película en la que solo hay coches. CarsPero el mejor de los aciertos: humanizar a los personajes. Sobre esto me quiero extender un poco más porque es la vez en la que más empatía sentiremos hacia el simpático coche con el número 95. Su viaje resulta completamente comprensible, incluso adulto en muchos aspectos. Esa necesidad de superarse, esa incomprensión de qué es lo que falla, ese sentirse desubicado ante tanta nueva tecnología cuando nada puede compararse a una pista de carreras y a las ruedas en contacto con la tierra. Lo cierto es que el personaje de McQueen tiene aquí un desarrollo emocional magnífico, con algunos detalles que muestran el cuidado y el mimo que se le ha dado realmente a este guión y que muchos no querrán apreciar sencillamente porque no es una saga a la altura de obras maestras de la compañía. Puede que el personaje de Cruz sea algo más sencillo, pero de nuevo sirve para que el personaje principal muestre sus vulnerabilidades. Y de todos modos, aunque sea más sencilla, también es simpática y su presencia está justificada, de modo que no veo problema en ella. Cars

Hitomi, Rui y Ai son hermanas y ladronas. Roban una pintura de un museo casi al mismo tiempo que Lupin III aparece y roba otro cuadro. Ambas pinturas son parte de la serie de Michael Heinz titulada "La chica y las flores". Para ellas, los cuadros son pistas valiosas para averiguar el paradero de su padre. Cuando descubren que Lupin tiene el mismo objetivo, se enciende una llama en su interior.

Dexter Reed tiene una racha de mala suerte después de fracasar con otro de sus inventos. Al final decide regresar a Good Burger, donde Ed le recibe con los brazos abiertos y le devuelve su antiguo trabajo.